С учётом того, сколько недоумённых взглядов я ловил, предлагая друзьям и знакомым присоединиться ко мне в тем чудесным вечером четверга, вынужден провести краткий ликбез, что же за Маэстро пожаловал в нашу Синеокую. Akira Yamaoka – это мультиинструменталист, композитор и аранжировщик. Это автор удивительно чарующей музыки, полной безысходности и при этом мягкого света. Он – тот, кто написал саундтреки ко всем частям знаменитой игры Silent Hill. А ещё это музыкальный маг – при простоте формы и исполнения, его произведения въедаются в мозг моментально.
Разумеется, свои песни он не мог делать без вокального сопровождения порой. И в этом ему особенно помогала Мэри Элизабет МакГлинн – очаровательная американская актриса озвучивания, ну и по совместительству певица. Поэтому невероятно сладкой для всех поклонников этой музыки была весть о том, что в живой состав Акиры, помимо его соотечественника на басу и барабанщика из Мексики, вошла также и сама Мэри, которая исполнила вокальные партии на самых известных и хитовых композициях саундтреков к Сайлент Хиллу. Да, состав получился интернациональным. И из-за удалённости мест жительства музыкантов, они впервые за довольно продолжительный срок смогли порепетировать… на саундчеке перед концертом в Минске. С учётом того, как слаженно музыканты действовали во время самого выступления, это действительно профессионалы. Кстати, счастливым обладателям вип-билетов несказанно повезло: помимо общения с музыкантами и прочих ништяков, они смогли получить возможность персонально, небольшой группкой, прослушать практически весь сет-лист ещё на саундчеке, тем самым послушав программу дважды. Ещё один интересный факт: Акира нечасто ездит по странам, дабы исполнить свои сочинения, и этот раз не исключение: у ребят запланирован лишь короткий тур из 5 выступлений по Беларуси и России, причём наш концерт открывал его. Многие ещё до концерта переживали: а соберёт ли Маэстро народ? Да и сами музыканты думали, что приедут выступить в небольшом кафе/баре, и были несказанно удивлены, увидев вместо этого вместительный RE:PUBLIC. Акира ещё уточнял: «Это всё для нас? И нас столько народа в Беларуси слушает и знает? Но откуда?» К счастью, опасения минских фанов не оправдались, поскольку к началу выступления зал был прилично забит (больше 2/3 заполненности – очень хороший показатель).
Открыла долгожданный концерт спокойная и меланхоличная инструментальная «Overdose Delusion». Стоит ли говорить, что от первых звуков и до конца сет-листа весь зал был очарован магией, творящейся на сцене? Единственное, что многих не порадовало с самого начала – даже на брейкдаунах народ практически не танцевал и не слэмился. Но я лично не считаю, что это плохо. Ведь главное тут не «расколбас» всё же, а атмосфера. Следующая за открывающей концерт композиция «Theme of Laura» также не могла не сорвать овации – это один из самых узнаваемых хитов из музыкального сопровождения Сайлент Хиллов. После этого на сцене появилась Мэри МакГлинн, долго приветствовала зал, просила зал рассказать ей, как переводятся на русский язык «OK» и «I love you», старательно повторяя то, что слышала. К слову, за концерт она ещё не раз выражала огромную признательность за такой тёплый и эмоциональный приём. Если Акира и сотоварищи излучали светлую меланхолию (хотя сам Маэстро нередко улыбался, приветственно махал рукой), то Мэри была как добрая фея, несла одним своим лучезарным видом свет в массы. Неудивительно, что её приход ознаменовался зажигательной и бодро-тяжёленькой «Silent Scream».
После неё прозвучала совершенно новая композиция – «Shot Down In Flame», которую зал внимательно впитывал, вслушиваясь. Дальше следовало целое трио Акировской романтики. «Waiting For You» не могла не заставить зал подпевать (тех, кто знал слова, конечно), как и ещё более романтическая «Tender Sugar». Ну а «I Want Love» и вовсе повергла всех в экстаз, во многом благодаря вокалу Мэри и шикарному соло от Маэстро. Следующий две песни и вовсе были «негитарными», настраивая на более электронный лад. Конечно же, это были небезысвестные «Blow Back» и «O.R.T.». После этого все музыканты кроме барабанщика довольно поспешно ушли со сцены. Последний же начал совершенно невообразимое по своей атмосферности драм-соло, которое подкреплялось интересной индастриал-подложкой. Впрочем, он был не одинок в своих стремлениях посолировать: сразу вслед за ним на сцену вышел бас-гитарист, который творил не менее невероятную вещь: играл на бас-гитаре, как на контрабасе, поставив её на пол и опустившись на колени. Это двойное соло не могло не завораживать. Все следили за каждым движением музыкантов. Эта феерия плавно перешла в пронзительную «Room of Angel» и ещё более пробирающую до самых глубин естества «Letter From The Lost Days», на которых многие фанаты пели со слезами на глазах. Магия светлой, но такой пронзительно-тоскливой музыки окутывала RE:PUBLIC, не давая никому ни на секунду оторваться от этой погружённости в свою чувственное «я».
Видимо, Акира и музыканты понимали, что не стоит ещё дальше погружать зрителей в меланхоличный транс, потому решили потихоньку вытаскивать публику из оцепенения благодаря «Love Psalm» и «Julia’s Wish». На смену им пришли знакомые многим очень светлые и заводные «Your Rain» и «Hell Frozen Rain», которые сумели расшевелить танцпол и второй этаж. Ещё больше народ начал двигаться на «When You Gone», «входя во вкус», отрываясь каждый в своей экспрессии. Но тут кайф оборвался: Мэри сказала по-русски «Спасибо и пока!», и музыканты, выйдя на поклон, довольно быстро ушли со сцены. Многие не сразу поняли, что произошло, но начали звать Акиру и музыкантов вслед за сразу отреагировавшими. Спустя минут 5 криков многим стало казаться, что пора бы уже и честь знать, как вдруг музыканты, за исключением Мэри, вышли-таки на сцену, решив порадовать такую горячую публику «бисом».И открыла последнюю тройку композиций знаменитая «Main Theme», интро к Silent Hill. Зал просто взревел от восторга – как тем, что звучит, так и тем, что они «дозвались» своих кумиров. Ну а следующую композицию, я считаю, Акира просто не мог не исполнить – известный хит «Promise» просто должен был прозвучать под сводами RE:PUBLIC для преданных минских фанатов. Для многих именно эта композиция и ассоциируется с городом Сайлент Хилл, вернее, его «спокойной» стороной, особенно центральное соло. Под занавес на сцену вышла и Мэри – чтобы сделать последнее «па», исполнив с музыкантами в качестве контраста зажигательную «You’re Not Here». Ну вот никак не настраивала эта композиция на завершение концерта, напротив, скорее возбуждала аппетит. Но, как оказалось, эта песня и стала последней точкой над i в этот чудесный вечер.
Маэстро и музыканты ещё долго прощались с публикой, рассыпаясь комплиментами и благодарностями за отзывчивость собравшихся в зале, поклонились и очень быстро отправились отдыхать в отель. А фанаты остались приходить в себя после пережитого волшебства.
Чуть не забыл сказать про невероятно правдоподобно закосплеенных трёх медсестричек, которые добавляли лёгкую безуминку мероприятию, будучи и активными персонажами, с которыми мог сфотографироваться любой желающий, и при этом ужасающе-прекрасной деталью антуража. Их движения и внешний вид были почти такими же, как в первой части фильма по вселенной Silent Hill, что не мог не заметить сам Маэстро, усмехаясь. Огромный респект, девочки, это было очень круто! Надеемся, что этот приезд в Синеокую не будет последним для живого состава Akira Yamaoka, и будем с нетерпением ждать следующей возможности ощутить духовное единение с этим гениальным композитором.
Выражаем благодарность концертному агентству «КонцертХолл» за предоставленные аккредитации!
Текст: Johnny Willson
Фото: Inga Max
Метал – работе не помеха! Несмотря на середину рабочей недели, Doodah King радушно принял у себя November Dismember Party. Грув, трэш, электронщина – концерт обещал быть очень разнообразным на стили, гарантируя удовлетворить музыкальные вкусы любого слушателя. Открывала мероприятие группа Apologeth. Вокалист с причёской а-ля Элвис Пресли и гитарист с чёлкой на бок – на тот ли я концерт пришёл? Как дальше выяснилось, на тот. Парни выдали очень мощный groove death, местами даже мелодичный, не оставляя немногочисленных слушателей равнодушными. Команда существует буквально год, но уже заявляет о себе наличием 2 синглов, а тексты представлены на английском и белорусском языках, а на вид участники Apologeth вообще студенты. Группе есть к чему стремиться, а нам есть чем гордиться: молодые продолжают творить, не глядя на трудности нашего времени. Часть народа даже оторвалась от бара, чтобы поддержать команду.
Продолжила вечер команда Kezik, хотя уместнее будет сказать продолжил, поскольку на сцене присутствовал только один из братьев. Формат выступления необычный, сторонний наблюдатель вообще мог бы не понять, что что-то происходит: ни гитар, ни барабанов, ни даже клавиш, только парень с ноутбуком. Но послушать было что! Metal breakcore, новый для нашего слуха жанр, характеризующийся синтезом тяжёлой музыки и электронных сэмплов. Black Sabbath, Prodigy – старые, всем известные трэки, в руках Kezik зазвучали абсолютно по-другому, предлагая слушателям заново открыть для себя любимые группы. Ещё бы живую гитару сюда, выглядело бы идеально. Следующими выступали уже знакомые местной публике Meat Head - трэшеры из Гомеля. И в который раз, в обновлённом составе. С последнего выступления в Минске, у "Мясной Бошки" поменялся басист и гитарист, но качество музыки от этого не пострадало! Минимальное количество человек в составе, джинсовые жилетки в нашивках, хриплый вокал, песни про похмелье, и конечно же безудержная энергия – дух старой школы присутствовал в этот вечер.
Кульминацией стали ветераны столичного андеграунда Exist M. Всегда импонировал женскому экстрим-вокалу, как например у Alissa White-Glaz (Arch Enemy) или Эльвира Alchemida (Blackthorn), и скажу откровенно, что Анастасия Паламар от них не отстаёт. Хрупкая на вид девушка гроулила так мощно, что микрофон поначалу просто отказывался воспринимать такой вокал (Шутка: на самом деле просто не работал). Из сюрпризов, команда сыграла композицию «Альтер Эго», которую не играли с самой записи EP, и кавер на песню «Нафта», всем известного коллектива Ляпис Трубецкой. Приятно на самом деле, когда играет музыка родных исполнителей на родном языке, большой респект за это Apologeth и Exist M. Именно на Exist M зал смог оторваться по полной, хоть и без слэма, но уверен, что шеи до сих пор болят. 
В завершении на сцену поднялись Teslathrone. Группа молодая, но лица все знакомые по другим проектам. Blackwave, как и breakcore, новое слово для белорусской метал-сцены, но смело вторгшееся в музыкальные чарты. Так, композиция «Endless Headache» стала песней года по версии 
Пятница 13-ое - идеальное время, чтобы провести концерт культовой готической группы. Можно долго и упорно спорить, является ли Lacrimosa готикой, но в том, что Маэстро Тило Вульфф за 25 лет творческой деятельности сохранил природный талант, точно сомневаться не приходится. Не успел альбом Hoffnung появиться на прилавках музыкальных магазинов (релиз состоялся 6 ноября), как уже через неделю группа выступила с его презентацией в Минске. Белорусская публика первой получила право оценить все достоинства и недостатки «свежайшей» пластинки. Первое прослушивание 12-го студийника Lacrimosa наводило на противоречивые мысли: от релиза веяло неприятным душком двух последних работ, а также унылостью студийного звучания, которое можно услышать и на крайней работе Nightwish. Вдобавок ко всему, мэтр готической эстрады пострадал во время одного из путешествий, что вынудило его передвигаться при помощи костылей (к слову, подобное было и на киевском концерте 2008-го). Трудно вообразить, какими делами в туре занимается группа, но проблемы с координацией движений ее духовного лидера немного настораживают… Но ничто не может остановить человека, фанатично преданного своему делу. "Unterwelt tour быть!", - сказал Тило. Его слова звучали похлеще, чем знаменитые "Встань и иди!"
Для комфорта Маэстро заказал стул, служивший ему своеобразным троном. К большому удивлению постоянных обитателей Репаблика, в этот вечер клуб был забит почти под завязку. В процессе ожидания команды, посетителей согревала the Birthday Massacre, тихонько раздававшаяся из колонок. Знаменитое интро «Lacrimosa Thema», бьющее по нервным окончаниям преданных поклонников, объявило о выходе на сцену. С места в карьер Тило начал знакомить страждущих с новым материалом. В качестве пробника запущена «Der Kelch der Hoffnung», а следом за ней «Kaleidoskop». Живое исполнение оказалось куда лучше того, что было в студии. Вдобавок к этому, Репаблик удивил отличным звучанием, которое наблюдается в клубе уже около двух месяцев. Вокал Тило был не менее великолепен. Казалось, что он, подобно Христу, вознесется над залом и начнет левитацию. Пока пришедшие осознавали, что происходит, Маэстро разразился на главные хиты. «Schakal» и «Stolzes Herz» в самом начале - удар, после которого рефери в боксе начинает считать до десяти. Многие пришедшие получили оргазм уже после 4 треков, поэтому в дальнейшем смогли наслаждаться действом с чувством глубокого удовлетворения. "Хотели старенькую классику? - Вот Вам!", - Маэстро словно подшучивал над собравшимися. «Crucifixio» и «Flamme Im Wind» - два хита с легендарного альбома Satura - дань раннему творчеству коллектива, когда Тило был еще один, а его творчество считалось, чуть ли не эталоном дарквейва. Пока «Герр» Вульф надрывался в поте лица, Анне Нурми готовилась к своему первому выходу. Экс-участница Two Witches поет только на английском. Её первая баллада «Apart» также хороша, как и сама финская красавица.
"А давайте я Вас все-таки добью в первой половине", - не унимался Тило. «Alleine Zu Zweit» и «Lichtgestalt» группа использует именно на закуску, но сегодня им была уготована другая роль. Всем известно, что российский фан-клуб Lacrimosa - один из самых многочисленных в мире, поэтому нет ничего удивительного, что Маэстро с регулярной периодичностью посещает Москву и близлежащие города. В дань уважения перед своими поклонниками, Тило еще в 2009-м сочинил, успевшую стать легендарной, «I Lost My Star In Krasnodar». А немного позже, когда вышел одноименный сингл, исполнил припев на русском. "Сияй, сияй, моя звезда. Сияй везде и навсегда", - если Тило и дальше продолжит посещать Россию, то совсем скоро в совершенстве сможет освоить язык Пушкина и Лермонтова. Во всяком случае, стандартное "Спасибо", он говорит практически без акцента. 
После столь эмоциональной первой половины, когда за час пробежала вся молодость, трудно было сосредоточиться на вторую часть концерта, состоявшую, по большей части, из новых треков, таких как, «Thunder and Lightning», «Die unbekannte Farbe», «Tränen der Liebe». Композиции из Hoffnung задевали за душу, как первые ноты «Ich Verlasse Heut Dein Herz», для которой в этот вечер так и не нашлось места. На их фоне даже ритмичная «Feuer» казалось легким дождиком после трехдневного ливня. Не успели зрители оглянуться, как Маэстро покинул сцену. Вернуть его могла лишь теплая поддержка, не заставившая себя долго ждать. Но и одного раза было недостаточно. Как говорил персонаж известного фильма «Я не могу насытиться тобой, детка». Чтобы попрощаться с Минском Тило выходил дважды. Лишь когда гитары разразились последними аккордами «Copycat», стало понятно – в этом сосуде уже ничего не осталось. 
Презентацию альбома Aillion ждали. Безусловно, не так сильно, как новое мировое турне Iron Maiden и грядущую деноминацию, о которых стало известно на минувшей неделе. На ожидание намекал и тот факт, что в дождливый воскресный вечер поклонники классического хеви-метал решили оставить телевизоры, по которым показывали любимую Барселону, и навестили T.N.T. Rock Club. Площадка, конечно, не первой гроссмейстерской величины, но выбирать особо не приходилось. «Чем богаты, тому и рады» - народный белорусский принцип сработал здесь в полном смысле.
Презентация пластинки «Война Миров» могла пройти по-разному, но музыканты решили все очень просто: вечер был разделен на две части с антрактом, во время которого, как рекомендовал вокалист коллектива Константин Дударев, можно было смочить горло бокалом свежайшего пива. Первая часть – полностью сыгранный новый материал, вторая – погружение к истокам, включающее Стаю и классические баллады. Как уже позже расскажет Дима Микулич, было желание сыграть пару каверов на Металлику и другие «олдовые» банды, но времени на это уже не было.
Нет ничего лучше, чем запустить в начале одноименную альбому песню. «Война миров» - довольно продолжительная эпическая сага, сочетающая в себе добро и зло, любовь и ненависть, правду и ложь. Казалось, что мысленно возвращаешься на десяток веков назад, когда по Руси ходили древние войны. «В каждом из нас живет зверь. Важно, чтобы каждый сам смог обуздать его» - такими словами вокалист команды объявил следующую песню. «В жизни каждого встречаются пустые слова. Нужно быть очень сильным, чтобы отличить правду от лжи» - не унимался Константин Дударев. На протяжении всего концерта Костя предварял каждую песню историей, придававшей композиции специфичный налет личной эмоциональности. Лирическая баллада «Последний сон» приковала внимание своей чистотой и искренностью. «А на следующей песне я попрошу Вас, что бы вы разделились на две половинки – одна будет говорить «Да!», а вторая «Нет!»» - песня «Да и Нет» не нуждалась в особом представлении.
«Вы уже догадались, что из всего альбома мы не исполнили композицию «Яд», написанную нашим другом Петром Елфимовым 15 лет назад. К сожалению, он сейчас в Москве отстаивает честь страны и не смог поддержать своим голосом». Костя, как говорится, отработал за себя и за того парня. «Без тебя жизнь моя пуста. Не спасает даже яд», - добавить здесь нечего, нужно просто наслаждаться каждой ноткой и мгновением. А напоследок «Мертвый рай», под который народ стал отрываться, как в последний раз. Но группа уходит…Охи и ахи. Антракт, дамы и господа! 
Вторая часть концерта – воспоминания о былых победах и подвигах. Обещанных каверов в ней не было, зато присутствовала энергетика, не исчезнувшая вместе с ушедшими домой зрителями. Каждый раз Костя недвусмысленно благодарил всех собравшихся, объясняя, что без гостей не был возможен весь концерт, ведь все творчество Aillion направлено лишь на дорогих и горячо любимых фанатов. Заканчивалась презентация дружными просьбами зала выйти на бис, однако у музыкантов, после двух часов убойного сета, сил, по всей видимости, не осталось.
По злой воле рока, очередная черная месса в Минске прошла на следующий день после всеми любимого Хеллоуина. Приятным моментом стало возрождение Jack Club, ушедшего на продолжительный срок из поля зрения неформальной столичной тусовки. В качестве гвоздевой группы были выбраны депрессивные Psychonaut 4, прибывшие из солнечной Грузии. Помимо них на мрачную мессу десантировался уже привычный гарнизон финских «блэкушников», одни из которых - Rienaus, судя по всему, настолько впечатлились нашей страной, что решили вернуться. Открывать бал у князя тьмы отвели местному представителю темного подземелья - группе Raven Throne. Излив на публику свою "доктрину ненависти", представители северной Беларуси показали, что ничем не хуже западных норвежских аналогов, сравнения с которыми были просто неизбежны. Холодные «риффы» и пронзительный скрим вызывали у публики чувство неминуемого прихода зимы, которая уже совсем скоро примет нас в свои крепкие объятия. 
Войдя в легкое оцепенение от услышанного, никто и заметить не успел, как на сцене появились финские поклонники Люцифера - сначала одни, потом другие. Антураж на площадке соответствовал тематике вечеринки - свечи, голова хрюшки, портрет "рогатого" на заднем фоне - такая романтика, что хотелось волком завыть... жаль, не было подходящей луны. Одного взгляда на White Death хватило, чтобы проникнуться глубиной немного странного, отдающего дурманящим наркотическим привкусом, названия. Сатанинская тематика, воспетая отцами стиля еще в начале 80-х, была основной в этот злополучный вечер. Во время сета Rienaus по залу начал доноситься ярко выраженный запах смаленного мяса. На первый взгляд показалось, что свиненка решили приготовить, а еще лучше - принести в жертву ангелу Тьмы. Но ни того, ни другого, как оказалось позже, не было - пострадал один из фотокорреспондентов, снимавших слишком близко к зарубежным факирам, активно использовавшим зажигательные смеси. 
После классического сердитого блэка на сцене появились более меланхоличные и тягучие эстонцы из Thou Shell of Death. Если вы знакомы со стилем Drone Metal и группой Sunn o))), то мысленно, наверняка уже можете представить, как смотрелись эстонские парни. Эзотерическая атмосфера грубой меланхолии и душевной депрессии перебегали из одной части Jack Club в другую. Порой становилось слишком страшно, но в этот самый миг «аццкий» скрим пронзал Преисподнею и все возвращалось на круги своя. Завершался концерт уже намного позже намеченного срока. Psychonaut 4 остались на закуску и заставили собравшихся полюбить себя ничуть не меньше, чем все предыдущие команды. К сожалению, баловство с алкоголем дало о себе знать – музыканты не стеснялись употреблять в перерывах, во время, и всегда, когда только можно. Поэтому нет ничего удивительного, что к концу музыкальной эстафеты силы начали их неминуемо покидать.